課程名稱 課程課時 招生對象
鋼琴培訓(xùn)-五級每節(jié)課45分鐘，每期20節(jié)課 5歲以上
☆鋼琴簡介☆
Piano是pianoforte 的簡稱. 其機械裝置有：鍵盤，擊弦機，琴槌， 制音器，琴弦和踏板。現(xiàn)代鋼琴的鍵盤達七個八度，*音為A；也有再加一個小三度的，*音為C（88鍵）。 鋼琴*次用于獨奏樂器是在1768年J.C.在英國的一次演出。
☆鋼琴教學(xué)方法☆ 長沙學(xué)鋼琴
無憂音樂培訓(xùn)中心的鋼琴課程采用一對一個別課的授課方式，老師針對每個學(xué)生的特點進行個性化教學(xué)。老師上課除傳授鋼琴基本演奏基礎(chǔ)和技巧，并結(jié)合視唱練耳和樂理等方面的知識，著重培養(yǎng)學(xué)員對音樂的表現(xiàn)力、理解力、感悟力，從而激發(fā)學(xué)員對音樂的學(xué)習(xí)興趣，提高學(xué)員的綜合能力。堅持學(xué)習(xí)還將提高學(xué)員雙手以及身體的協(xié)調(diào)能力。
☆鋼琴課程內(nèi)容☆
五級A組（1） 快步 布格繆勒
這首樂曲可當(dāng)成練習(xí)曲來練，雖然此曲技術(shù)上比較華麗，比較明亮，但還是以練習(xí)為目的。要注意6/8拍的節(jié)奏韻律。要彈奏的華麗、歡快、要求手指靈活、節(jié)奏清晰。另外還要注意，左右手交叉演奏的方法，*次左右手交叉彈奏的地方在*一行第二小節(jié)處，右手彈奏低音應(yīng)在左手上方。而第二次（四十二頁*行第二小節(jié)）右手彈低音時特別注意要在左手下方鉆過去彈奏，因為第二次交叉彈奏時，右手彈奏的黑鍵比較多，比較困難。只有這樣的彈奏方法才更利于彈奏全曲。
五級A組（2）二部創(chuàng)意曲 巴赫
此曲要注意創(chuàng)意曲的風(fēng)格特點。對于譜例上沒有任何連奏、分奏的標(biāo)記符號時，建議左手八分音符彈斷奏（跳音），右手的快音符則彈連奏（連音）。但任何的彈奏方法都可以用，主要注意前后段落左右手的彈奏方法要保持統(tǒng)一。這首練習(xí)的性質(zhì)是復(fù)調(diào)性作品。
五級A組（3） 終曲 海頓 （D大調(diào)奏鳴曲第三樂章）
此曲是很有代表性的作品，它是海頓（古典樂派之父）作品風(fēng)格的集中體現(xiàn)。情緒上非常幽默、活躍、愉快。此曲轉(zhuǎn)調(diào)的地方非常多，注意奏法上的細致變化。（開始是D大調(diào)，第三行為D小調(diào)，到第四行又轉(zhuǎn)為F大調(diào)等），對于樂曲中跳音、連音的奏法需非常仔細的按照譜例做出來，力度變化要有鮮明的對比。
五級A組（4） 四月 松雪草 柴科夫斯基
這是一首多層次的樂曲，此曲是俄國作曲家柴科夫斯基四季中的一首。俄羅斯樂派（浪漫派）的重要特點是歌唱性。其中需練習(xí)的地方很多，首先要處理好旋律與伴奏的關(guān)系，聲部練習(xí)中如旋律在右手時，要彈奏的非常歌唱（這是俄羅斯風(fēng)格），左手聲部要注意伴奏的角色，力度上要輕些，而旋律如果在中聲部，要著重在音樂表現(xiàn)上抓住旋律聲部，突出伴奏聲部起 襯托作用的音韻、（伴奏聲部力度輕一些）其次聲音上要求歌唱，要把手臂力量沉下去，充分的放松，通過手腕傳遞到手指上，這樣的彈奏就能表里如一，聲音聽起來不至于浮躁，要合理運用踏板。而這里要求聲音上的控制，踏板的控制以及手臂力量等演奏技法，都必須符合浪漫派的歌唱性特點。*速度上有伸縮性，要求彈奏得風(fēng)格是稍自由的、流動的小快板，但自由的尺度分寸必須掌握好。
五級B組（1） 練習(xí)曲 車爾尼
此曲主要練習(xí)手指的跑動，是音階式練習(xí)曲，要求彈奏的非常華麗、清楚、流暢、明亮并且有彈性。在手指快速彈奏跑句時，應(yīng)注意樂句的劃分，要有語氣。樂句的語氣上應(yīng)注意旋律線向上時應(yīng)收縮一些，而旋律線向下時則松弛一些。力度上要有漸強、漸弱的感覺。
五級B組（2） 小前奏曲 巴赫
前奏曲通常是比較單一、短小精悍的樂曲形式。此曲的特點是沒有任何標(biāo)記，應(yīng)自己把連奏、斷奏的地方找出來，這樣才會形成對比。在巴赫時期鋼琴只能依靠各種奏法來區(qū)分聲部或形成變化。建議此曲八分音符彈斷奏，十六分音符彈連奏，不管是左右手哪一個聲部，都是如此的奏法。速度上要彈奏的十分平均，并且節(jié)奏要準(zhǔn)確、整齊、統(tǒng)一。
五級B組（3） 簡易變奏曲 卡巴列夫斯基
變奏曲是由一個主題延伸、發(fā)展而形成的。此曲因音樂語言通俗易懂，技術(shù)上規(guī)范，所以非常適合兒童彈奏。音樂形象上非常生動。主題是第三行后三小節(jié)，此后逐漸演變的越來越豐富。在主題之前的一部分為引子，象戴了一頂帽子，又象是人物沒有登場以前做的一個介紹。全曲必須保持與主題統(tǒng)一的速度。情緒上由簡單的單音開始，越來越熱鬧，要注意兒童的特點：天真活潑。
五級B組（4） 圓舞曲 肖邦
此曲是帶有抒情性的三拍子圓舞曲，但舞蹈性并不是很強。音樂上要富于詩意，有表現(xiàn)力，要彈奏得優(yōu)美抒情。要體會旋律曲調(diào)的走向，左手的伴奏聲部要隨著主旋律附和。這首曲子既有圓舞曲的特點，又不完全是圓舞曲的節(jié)奏韻律。
五級選曲（1） 玩球 黎英海 《雜技速寫》之四
此曲要注意6/8拍節(jié)奏的演奏韻律，彈奏時要輕巧，力度上不能太重。另外還要注意每個小連線和跳音的演奏方法。
五級選曲（2） 阿巴夜會 黃虎威 組曲《巴蜀之畫》選曲
此曲描述了四川少數(shù)民族在夜會（晚會）上開心跳舞的場面。音樂會上既熱烈又活潑。要抓住四川藏族地區(qū)的風(fēng)格特征，彈奏出“巴蜀”民族風(fēng)格。
五級選曲（3） 西班牙舞曲 肖斯塔科維奇
此曲的西班牙風(fēng)格并不是很濃。始終旋律都很突出、流暢。注意*次轉(zhuǎn)調(diào)處（七十一頁第二行）和第二次轉(zhuǎn)調(diào)處（七十一頁第五行*一小節(jié)）要有色彩變化。右手彈奏出的旋律要流暢如歌，中段應(yīng)突出節(jié)奏上的特點。
☆鋼琴考級☆
鋼琴（1—10）級考試內(nèi)容及要求
1、教材：
《*鋼琴演奏考級作品集(新編*版)》(*音樂家協(xié)會考級委員會編，主編周銘孫)
2、考試內(nèi)容及要求見教材。
3、其他考級教材原則上不再使用。
☆什么是會彈鋼琴☆
許多學(xué)生在學(xué)習(xí)了一兩年甚至三四年的鋼琴后仍然不能在拿到一個曲子時選擇正確的音級、音型，更不要說能帶感情的連貫的彈奏出曲子了。因此，在鋼琴培訓(xùn)中，探討如何讓學(xué)生掌握好配奏技巧，無疑是十分必要的。
一、掌握好一定的鍵盤彈奏技巧
學(xué)習(xí)即興伴奏首先應(yīng)該掌握好一定的鍵盤彈奏技巧。因為在即興伴奏中將運用到有關(guān)連音、頓音、和弦、分解和弦、琶音、八度、音階跑動、各種節(jié)奏組合等技巧，而這些技巧與對練習(xí)曲，如《車爾尼》練習(xí)曲作品599至299甚至以上的練習(xí)曲的掌握息息相關(guān)。基礎(chǔ)越扎實運用起各種彈法時才會更自如。
二、掌握豐富的音樂理論，盡快進入即興彈奏的“狀態(tài)”
“即興伴奏”過程包括“即興配奏”與“藝術(shù)性地編配伴奏”兩個內(nèi)容。這兩種能力的培養(yǎng)是以豐富的音樂技術(shù)理論知識為基礎(chǔ)。
如何真正地做到“即興配奏”主要是通過掌握基本的和聲功能知識以及在鍵盤上對于各調(diào)音階及其調(diào)性、正三和弦的熟識，以便在很短時間內(nèi)迅速地，較為準(zhǔn)確地編配伴奏。
教師在教學(xué)中應(yīng)有針對性，循序漸進地對學(xué)生進行訓(xùn)練：
（一）所有的學(xué)生必須首先熟練地在每個單音上彈奏出大、小三及屬七和弦，讓他們對這幾個和弦的和聲效果有一定的感覺，并提前對后來的和弦連接的學(xué)習(xí)做好準(zhǔn)備。
（二）程度淺的學(xué)生必須掌握兩個升號及兩個降號以內(nèi)的
大、小調(diào)正三和弦的和弦連接。程度越高的學(xué)生則要求越高。彈奏時先以左手根音八度、右手柱立式和弦進行連接，稍微熟悉之后可雙手一起用柱立式和弦練習(xí)。
（三）和聲的配置是編配即興伴奏的重要步驟之一。不同的和弦連接、對比、變化和發(fā)展可以表現(xiàn)出不同的思想內(nèi)容，塑造出不同的音樂形象，刻畫出不同的人物內(nèi)心世界。在為歌曲編配和聲時，和弦的使用力求簡練、準(zhǔn)確。在即興伴奏的學(xué)習(xí)的初始階段，如果學(xué)生過分強調(diào)和聲的復(fù)雜多變，往往很難把握住和聲的準(zhǔn)確性，分散了對歌曲的整體把握要求。因此，剛開始時要提醒學(xué)生不要急于要求和聲的豐富多樣，而應(yīng)該學(xué)會多運用我們常練習(xí)的正三和弦，并適當(dāng)加入少量的副三和弦，個別處用到起增強和聲動力、推動音樂發(fā)展的重屬和弦或具有離調(diào)色彩、起點綴作用的色彩和弦就可以了。
三、認真分析樂曲，力求定位準(zhǔn)確
樂曲性質(zhì)的定位要準(zhǔn)確，歌曲的體裁、性質(zhì)的定位直接影響到即興伴奏的整體設(shè)計。可以說，不同體裁的歌曲具有不同的音樂特征，因而也有不同的表現(xiàn)功能。因此，拿到一首作品后，一定要分析歌曲作品的體裁和風(fēng)格特征，這是進行深入編配的前提。
（一）歌曲風(fēng)格的分類鋼琴的指法練習(xí)
以中、*音樂課教材為例，一般所需演唱的歌曲風(fēng)格是多種多樣的，概括起來有6種左右，包括:1.進行曲風(fēng)格。如《游擊隊歌》、《少年先鋒隊隊歌》等；2.歡快活潑風(fēng)格。如：《采蘑菇的小姑娘》、《采茶舞曲》等；3.抒情風(fēng)格。如《七子之歌——澳門》、《平安夜》等；4.少數(shù)民族音樂風(fēng)格。如：《娃哈哈》維族民歌、《弦子舞》西藏民歌等；5.戲曲特征。如：《唱臉譜》；6.簡單的合唱歌曲。如：《少年、少年，祖國的春天》、《歌唱二小放牛郎》等。
（二）和弦音型的選擇
為歌曲選擇合適的恰當(dāng)?shù)陌樽嘁粜停粌H使音樂內(nèi)容得到很好的揭示和表現(xiàn)，也進一步豐富和發(fā)展了音樂的思想內(nèi)容與思想感情。我們可以從風(fēng)格角度進行分析和歸類劃分單元，對同類歌曲采用相似的伴奏手段，把實用的伴奏規(guī)律熟練化。如：歡快活潑風(fēng)格歌曲的伴奏常用帶低音的柱式和弦或分解和弦作伴奏音型；進行曲風(fēng)格的歌曲伴奏為了表現(xiàn)鏗鏘有力的步伐和寬闊豪邁的氣質(zhì)，可以多配置正三和弦為主的和聲，織體為帶八度根音的柱式和弦；抒情風(fēng)格的歌曲伴奏可以選擇較為柔和、安靜的伴奏音型，如：短距離分解和弦、長距離分解和弦琶音、帶根音的和弦轉(zhuǎn)位；舞蹈類歌曲及具有少數(shù)民族音樂特征的歌曲要抓住節(jié)奏律動，選擇充分體現(xiàn)歌曲情緒的伴奏音型進行訓(xùn)練······
從風(fēng)格、體裁角度對歌曲進行準(zhǔn)確定位，設(shè)置相應(yīng)的教學(xué)內(nèi)容是快速培養(yǎng)學(xué)生即興伴奏能力的有效手段。
四、合理編配旋律指法，謹慎使用踏板
（一）旋律的指法，類似寫字的筆順。要想寫好字，就必須懂得下筆的順序。旋律的指法意義更要重于筆順。因為不正確的筆順，也可以寫出字?？墒怯貌徽_的指法，有時根本無法順利的彈出旋律的音符來。
正確的指法，也就是合理的指法。在為歌曲的旋律編配指法時，掌握合理安排指法的方法特別重要，它是保證歌曲完整連貫，優(yōu)美流暢的重要前提。 長沙鋼琴考級
為歌曲旋律編配指法時，總的原則是:應(yīng)從旋律的內(nèi)容與性質(zhì)出發(fā)，保證樂句的完整與連貫，同時要全面考慮樂句的走向，樂句的*音與*音，充分發(fā)揮所有手指的作用。常用的指法規(guī)律:1.當(dāng)一個樂句能用一個把位的手指彈下來時，用下列指法。①順指法。五個手指分別放在五度以內(nèi)的五個琴鍵上，各用一個手指彈奏一個鍵，手的位置不移動。②擴指法。相鄰手指彈奏超過二度音程時，把位相應(yīng)擴大，可將手指伸張打開擴大距離去彈奏2.當(dāng)一個樂句不能用一個把位的手指彈下來時，用下列指法移動把位。①穿指法。當(dāng)旋律由低向高上行時，右手僅用順指法不能完整、連貫地彈奏整個樂句，而采用一指從二三或四指下穿過去繼續(xù)彈奏。②跨指法。當(dāng)旋律由高向低下行時，右手僅用順指法不能完整、連貫地彈奏整個樂句，而采用二、三、四、五指從一指上方跨越過去繼續(xù)彈奏。③縮指法。在樂句中，上下行起伏較大，為了便于手部的上下移動，可將一指與三、四、五指或二指與四、五指之間的指距縮小。④換指法。由不同的手指去彈奏同一個音的指法。(同音換指、同音輪指、長音暗換指)。
（二）踏板是一種音色和音響的調(diào)節(jié)器。踏板的運用是一門藝術(shù)，里邊有許多學(xué)問與講究。就章我們經(jīng)常使用的強音踏板(右踏板)來說，作用是多方面的，不同的用法也可產(chǎn)生不同的效果。比如:直踏板多用于節(jié)奏鮮明，節(jié)奏感較強的旋律。(進行曲、舞曲等)。音后踏板使音樂的和聲色彩更加豐滿。一般多用于歌頌性、抒情性的旋律。此外，還有按踏板踩的深度來運用踏板的。如把踏板踩下去一半，或把踏板全踩下去等都會產(chǎn)生不同的音響效果。但是，我們有不少學(xué)生在使用踏板時常常從頭踩到尾，使旋律模糊、樂句不明、和聲混濁、節(jié)奏韻律紊亂……總之將一首美麗的歌曲弄得亂七八糟、面目全非。因此，在使用踏板時，首先要講究方法，并根據(jù)樂曲的性質(zhì)決定選用何種踏板。其次，敏銳的聽覺一直起主導(dǎo)作用，隨著旋律、和弦、節(jié)奏等的變化，仔細傾聽踏板是否踩得過長或過短，是否產(chǎn)生不和諧的混雜聲，以便隨時調(diào)整。
五、培養(yǎng)良好的音樂表現(xiàn)力如何學(xué)好鋼琴
歌曲編配的主要目的和意義是和演唱者相輔相成，共同完成音樂作品的再創(chuàng)造，伴奏是歌曲不可分割的有機統(tǒng)一體，因此不能單獨割裂出伴奏而忽略了與演唱者的融和、配合。尤其是處于學(xué)習(xí)階段的中學(xué)生，更依賴生動、美好的伴奏來體會歌曲的魅力，這就要求伴奏者在伴奏音樂性中準(zhǔn)確、豐富、有感染力，很好地吸引、幫助演唱者完成歌唱。我認為，伴奏狀態(tài)的培養(yǎng)、藝術(shù)表現(xiàn)觀念的建立是即興伴奏課程必須加強的內(nèi)容。如何表現(xiàn)歌曲情緒、以情帶動歌唱；如何恰當(dāng)?shù)貭I造音樂氛圍、隨時調(diào)節(jié)伴奏音量（而不是過分張揚表現(xiàn)自我），使歌者盡情抒發(fā)感情；如何掌握速度，引導(dǎo)歌唱者能輕松自如地發(fā)揮；如何揭示旋律的內(nèi)涵；如何烘托歌曲的高潮；如何控制好節(jié)律，使歌唱者能調(diào)整呼吸等都應(yīng)是即興伴奏課的必修內(nèi)容。
鋼琴五級單人課：
人們口中所說的樂器之王就是鋼琴，而樂器之后是小提琴，樂器王子是古典吉他。
鋼琴培訓(xùn)是無憂音樂培訓(xùn)中心重點建設(shè)的培訓(xùn)課程，老師均畢業(yè)于國內(nèi)*音樂學(xué)府，專業(yè)水平高，教學(xué)經(jīng)驗豐富。
教學(xué)方法：
分為一對一教學(xué)和集體課教學(xué)，教學(xué)形式多樣化。在學(xué)習(xí)電子琴過程中，學(xué)員不僅能學(xué)到豐富的音樂知識，提高五線譜的視譜能力，培養(yǎng)節(jié)奏感，訓(xùn)練左右手的協(xié)調(diào)，使初學(xué)者能掌握規(guī)范的基本彈奏技巧。
