課程名稱 課程課時(shí) 招生對(duì)象
鋼琴培訓(xùn)-九級(jí)每節(jié)課60分鐘，每期20節(jié)課 有鋼琴6級(jí)以上基礎(chǔ)
☆鋼琴簡(jiǎn)介☆
Piano是pianoforte 的簡(jiǎn)稱. 其機(jī)械裝置有：鍵盤，擊弦機(jī)，琴槌， 制音器，琴弦和踏板?，F(xiàn)代鋼琴的鍵盤達(dá)七個(gè)八度，*音為A；也有再加一個(gè)小三度的，*音為C（88鍵）。 鋼琴*次用于獨(dú)奏樂器是在1768年J.C.在英國(guó)的一次演出。
☆鋼琴教學(xué)方法☆
無憂音樂培訓(xùn)中心的鋼琴課程采用一對(duì)一個(gè)別課的授課方式，老師針對(duì)每個(gè)學(xué)生的特點(diǎn)進(jìn)行個(gè)性化教學(xué)。老師上課除傳授鋼琴基本演奏基礎(chǔ)和技巧，并結(jié)合視唱練耳和樂理等方面的知識(shí)，著重培養(yǎng)學(xué)員對(duì)音樂的表現(xiàn)力、理解力、感悟力，從而激發(fā)學(xué)員對(duì)音樂的學(xué)習(xí)興趣，提高學(xué)員的綜合能力。堅(jiān)持學(xué)習(xí)還將提高學(xué)員雙手以及身體的協(xié)調(diào)能力。
☆鋼琴課程內(nèi)容☆
九級(jí)A組（1） 練習(xí)曲 車爾尼
此曲主要練習(xí)左手的跑動(dòng)。右手則是和弦的連接，右手手腕要松。全曲節(jié)奏比較輕快。雖然是左手音域很低的練習(xí)曲，但不能給人一種失去彈性的感覺，要通過右手很富于彈性的和弦奏法，使得曲子彈起來。右手要帶動(dòng)起積極性，聲音聽起來要很漂亮，和弦要彈奏整齊。樂曲*兩手彈奏的琶音也需要非常的整齊。這首練習(xí)對(duì)于左手技術(shù)比較過硬的同學(xué)們可能稍微容易一些，但對(duì)于左手手指不是很靈敏的同學(xué)則是一個(gè)很好的鍛煉機(jī)會(huì)，這首曲子雖然是左手快速的奔跑訓(xùn)練，但右手也起了很大的作用。
九級(jí)A組（2） 前奏曲與賦格 巴赫
此曲是巴赫當(dāng)年為教學(xué)而寫作的四十八首前奏曲與賦格中的一首。樂曲開始好象中間隱藏了一個(gè)旋律線條，但不要過于突出這個(gè)旋律線，否則聲音上會(huì)顯得不是很平均。要求每一個(gè)音都很平穩(wěn)，并且非常清晰。我們要通過學(xué)習(xí)巴赫的作品，找到節(jié)奏上的均衡以及聲部之間平衡的感覺。后面的賦格沒有寫連線或是跳音，建議主題用斷奏（跳音）的方法來彈，并要注意長(zhǎng)線條的句法，要漸弱。從第三行第四小節(jié)開始右手不再用跳奏方法來彈，要用連奏，并要求一只右手彈出兩個(gè)聲部的效果。五十六頁第三行右手有一個(gè)比較長(zhǎng)的裝飾音（顫音tr）彈奏時(shí)要在第三拍上把聲音停斷下來，也就是一、二拍彈，第三拍休止。第四行中左手也有一個(gè)裝飾音（顫音tr），彈奏這個(gè)音時(shí)注意音頭的時(shí)值稍長(zhǎng)一些，彈奏這個(gè)音的后半部分時(shí)再平均地彈奏。這樣進(jìn)拍子時(shí)才能在節(jié)奏上跟右手對(duì)整齊。
九級(jí)A組（3） 奏鳴曲 a小調(diào)*樂章 （K 310） 莫扎特
此曲是莊嚴(yán)的快板，調(diào)性上雖然是小調(diào)，但性質(zhì)是比較莊重的，建議速度不要太快，要適中。整個(gè)樂曲表現(xiàn)出堅(jiān)定的信念。不要彈得象是急急忙忙去什么地方做事似的，要彈得很有份量，很有力。另外樂譜中裝飾音要完全按照譜面所寫的進(jìn)行彈奏。裝飾音如果是有一個(gè)象小尾巴似的東西并加上一個(gè)橫線，這就是說裝飾音不占后一個(gè)被裝飾音的時(shí)值，而沒有這一道橫線時(shí)，時(shí)值上要與后一個(gè)被裝飾音平均分配。這個(gè)奏鳴曲比較困難的部分是在六十頁*行到第五行，這里右手開始出現(xiàn)兩個(gè)聲部以及裝飾音建議在演奏右手的裝飾音時(shí)，要特別注意兩手要對(duì)齊，音量上左右手要平衡。對(duì)于這些比較困難的段落，同學(xué)們應(yīng)多加練習(xí)。另外六十三頁第四行*、二小節(jié)右手有一串小音符，因?yàn)樵谝魠^(qū)、音位上的差別，所以要特別注意。*小節(jié)結(jié)束后翻高八度音區(qū)彈奏第二小節(jié)時(shí)要從容一些，并且這里的力度要求也是強(qiáng)（f），可以彈奏成小范圍由慢漸快的快速?gòu)椬啵@樣更便于演奏出有力量的感覺。
九級(jí)A組（4） 小丑 維拉.羅勃斯
這首作品也有“黑娃娃”、“黑傀儡”的叫法，可能是由于黑白鍵交替彈奏的原因。樂曲速度非?？欤壹夹g(shù)上是一種特殊的兩手振動(dòng)彈奏方法，好象我們用鼓捶把兩手分開擊鼓的感覺。但力度要均勻，左手基本上都在黑鍵（半音鍵）彈奏，右手則在白鍵（全音鍵）彈奏的時(shí)間最多。此曲要表現(xiàn)出巴西風(fēng)格的音調(diào)、音樂以及節(jié)奏特點(diǎn)。六十六頁第三、四行左手的彈奏最富有巴西特點(diǎn)，要彈得非常準(zhǔn)確。另外，六十六頁第三行*兩小節(jié)的彈奏不要停頓，要一氣呵成。困難之處在六十五頁第三行，主要是右手在完成和弦的同時(shí)，還要突出一個(gè)旋律，聲音上不要彈奏得太渾濁。要能聽出并不是十分動(dòng)聽的歌聲來。樂曲尾聲可以處理成弱（p）的結(jié)束，也可以處理成強(qiáng)（f）的結(jié)束。但建議全曲結(jié)束前要有一個(gè)弱（p）力度的鋪墊，才能更好突出*一個(gè)和弦的很強(qiáng)（fff）奏。不管怎樣的演奏都要抓住小丑的性格特點(diǎn)。
九級(jí)B組（1） 練習(xí)曲 莫什科夫斯基 （OP.72.NO.5）
這首練習(xí)曲主要是訓(xùn)練右手。要彈奏得非常流暢、非常優(yōu)美，而且富于旋律化。并要注意此曲清晰、流暢如歌的特點(diǎn)。不要彈得干巴巴。右手力度要非常輕，非常流暢。從譜面上看起來，并不是很難，但真正做到按前面所提到的要求來彈奏，并不是一件很容易的事。要按照作曲者的風(fēng)格很好的彈奏出此曲的特點(diǎn)。
九級(jí)B組（2） 奏鳴曲 斯卡拉蒂 （G大調(diào)）
此曲的特點(diǎn)是音樂非常明快、非常生動(dòng)，節(jié)奏上要富于動(dòng)力。連線與跳音要區(qū)別開，并且突出出來。從演奏技法來談，跳音的演奏要用手腕彈奏，不要用手臂，動(dòng)作不要太大。連線的演奏完全是用手指來彈奏，手指要干凈，顆粒性要強(qiáng)。我們選用這位作曲家的作品，一個(gè)是為了鋼琴考級(jí)具有各種風(fēng)格而收集的，另一個(gè)是為了在學(xué)習(xí)這首作品之后，廣泛的練習(xí)這位作曲家的作品。
九級(jí)B組（3） 奏鳴曲（OP.2.*） （F小調(diào)*樂章）貝多芬
這首作品已不再是為初學(xué)鋼琴的學(xué)生們準(zhǔn)備的。因?yàn)榇饲魳飞系姆萘?、技術(shù)上的要求，以及聲音上的要求已經(jīng)不是一個(gè)初學(xué)鋼琴者所能達(dá)到的。此曲要表現(xiàn)出一種決斷，一種力量的內(nèi)涵。音量上所要求的比莫扎特時(shí)期更強(qiáng)有力一些，情緒上要充滿激情，要彈奏出既嚴(yán)肅又興奮的感覺。全曲速度不要太快，第二小節(jié)的三連音多次出現(xiàn)，節(jié)奏要彈準(zhǔn)確，并且與左手配合好。七十四頁第二行要求力度上一方面做漸強(qiáng)到強(qiáng)（f）奏的準(zhǔn)備，另一方面速度上要做漸慢的感覺。七十六頁六十八小節(jié)左手出現(xiàn)一個(gè)富有表現(xiàn)力的旋律，要求把這個(gè)旋律彈奏得深厚一些。*結(jié)尾（七十八頁*一行從第四小節(jié)開始）的幾個(gè)和弦，要彈奏地十分有力、整齊、速度上既不要做漸慢的處理，也不能因?yàn)楹拖姨鴦?dòng)的技術(shù)難度而使樂曲慢下來。
九級(jí)B組（4） 粵曲 “旱天雷” 陳陪勛
此曲是由我國(guó)廣東音樂曲牌“旱天雷”移植改編的鋼琴曲，不要理解為旱天打雷的意思。此曲要彈出廣東音樂細(xì)膩的風(fēng)格，不能象北方音樂一樣非常強(qiáng)有力的彈奏，既使是在樂曲中強(qiáng)（mf）奏時(shí)，力度也不能太重、太過分。結(jié)尾處（第八十一頁*一行*小節(jié)）寫著強(qiáng)（fff）奏符號(hào)，表現(xiàn)力度上很有力量，但聲音不要彈破了，要沉著而有力，速度的選擇也要適中，要恰如其氛，以便進(jìn)入快速?gòu)椬嗟?兩小節(jié)時(shí)，顯露出明顯的變化。全曲音調(diào)比較生動(dòng)，高低音的變化。全曲音調(diào)比較生動(dòng)，高低音的變化很多。另外左右手很多地方彈奏的音符是一樣的，要注意兩手的整齊和聲音的統(tǒng)一性。
九級(jí)選曲（1） 波蘭舞曲 肖邦 （OP.40. NO 1）
此曲因?yàn)橐粽{(diào)、節(jié)奏和氣魄象威武的軍隊(duì)一樣，所以也有“軍隊(duì)波蘭舞曲”的叫法。這首作品主要練習(xí)和弦，對(duì)于手掌比較大的同學(xué)可能比較適合，因?yàn)檫@里和弦的跨度達(dá)到了九度，手掌比較小的同許餓可以不練習(xí)此曲。和弦的彈奏方法主要是用手腕來彈，要用手掌撐住，用手臂和手腕來帶動(dòng)手指進(jìn)行彈奏。和弦的彈奏要非常整齊，同時(shí)還要能夠聽到和弦中的旋律音。此曲中帶符點(diǎn)的、不帶符點(diǎn)的三連音與四連音節(jié)奏變化要鮮明、準(zhǔn)確。中段（八十四頁從*行開始）右手有一個(gè)很長(zhǎng)的旋律，彈奏得要象嘹亮的軍號(hào)聲，而左手伴奏聲部要象軍鼓節(jié)奏的彈奏方法。這里力度標(biāo)記寫著中強(qiáng)（mf），并不意味著兩手彈奏的力度一樣重，左手伴奏要讓位一些，以便更好的突出右手。另外，當(dāng)左手換和弦時(shí)，踩著的踏板也要及時(shí)更換，否則聲音聽起來會(huì)很渾濁。還有一點(diǎn)需值得提起注意的地方是八十四頁*一小節(jié)，節(jié)奏上是三十二分音符，要與八十五頁*行*一小節(jié)的十六分音符區(qū)別開；在彈奏三十二分音符時(shí)，應(yīng)在這小節(jié)中第三拍的后半拍進(jìn)行彈奏，而十六分音符則在第三拍上進(jìn)行彈奏。結(jié)尾處要穩(wěn)住一些，有一個(gè)結(jié)束的感覺。
九級(jí)選曲（2） 前奏曲 普羅科夫耶夫
此曲要求速度既快力度又輕。樂曲開始時(shí)是很弱（pp）的奏法。左手的和弦是琶音奏法要先彈，以便琶音的*一個(gè)音與右手的*個(gè)音對(duì)齊。中段（八十八頁*一行）速度可稍慢一些，并且具有舞蹈性。在第九十頁第二行第三小節(jié)有一個(gè)刮鍵的地方，建議刮鍵時(shí)用三指，以便進(jìn)入刮奏完的音時(shí)用二指彈比較準(zhǔn)確。全曲要充滿活力，是歡快的。速度上彈奏到一個(gè)四分音符為一拍，每分鐘132拍。右手彈奏要輕快、清晰。
九級(jí)選曲（3） 月光 德彪西
此曲因非常富于詩情畫意，經(jīng)常被小提琴、長(zhǎng)笛以及樂隊(duì)改編而用。這首樂曲的意境表現(xiàn)出月光下景物的變化以及天上云彩的走動(dòng)和月亮或明或暗、如詩如畫的場(chǎng)面。在彈奏時(shí)不要彈成象練習(xí)曲一樣的處理。要注意節(jié)奏的穩(wěn)定，節(jié)奏中有三連音、二連音的交替變化，有休止符，有一個(gè)音延長(zhǎng)幾拍的彈奏，要把時(shí)值彈夠，不要沒有彈奏夠拍子就急急忙忙的往下彈，一定要數(shù)準(zhǔn)拍子。要做到在表現(xiàn)音樂的同時(shí)又有很準(zhǔn)確的內(nèi)心節(jié)奏感覺，這樣就能很自然地找到音樂起伏的變化。九十四頁*行*小節(jié)寫著一個(gè)標(biāo)記，節(jié)奏上要求彈奏地自由一些，不要太死，要很有感情的彈奏。它好象是用詩一樣的語言進(jìn)行表白、傾述，不能說得干巴巴的。中段（九十四頁從*一行開始）要逐漸活躍起來。速度也比較快，象是云彩走動(dòng)起來似的，然后逐漸慢慢地安靜下來。九十六頁第三行開始回到安靜的月光下，象是月亮突破云彩，跳躍出來重新照在大地上。注意九十八頁*行左手聲部出現(xiàn)一個(gè)“降do”音，要突出來。這樣使安靜和諧的和聲出現(xiàn)了一種異樣的感覺，就象是音樂改變了顏色，然后又慢慢地進(jìn)入安靜的結(jié)尾。此時(shí)不要換踏板，一直踩到樂曲結(jié)束。意境上要表現(xiàn)出“秋水共長(zhǎng)天一色”的情感。
☆鋼琴考級(jí)☆
鋼琴（1—10）級(jí)考試內(nèi)容及要求
1、教材：《*鋼琴演奏考級(jí)作品集(新編*版)》(*音樂家協(xié)會(huì)考級(jí)委員會(huì)編，主編周銘孫)
2、考試內(nèi)容及要求見教材。
3、其他考級(jí)教材原則上不再使用。
☆什么是會(huì)彈鋼琴☆
許多學(xué)生在學(xué)習(xí)了一兩年甚至三四年的鋼琴后仍然不能在拿到一個(gè)曲子時(shí)選擇正確的音級(jí)、音型，更不要說能帶感情的連貫的彈奏出曲子了。因此，在鋼琴培訓(xùn)中，探討如何讓學(xué)生掌握好配奏技巧，無疑是十分必要的。
一、掌握好一定的鍵盤彈奏技巧
學(xué)習(xí)即興伴奏首先應(yīng)該掌握好一定的鍵盤彈奏技巧。因?yàn)樵诩磁d伴奏中將運(yùn)用到有關(guān)連音、頓音、和弦、分解和弦、琶音、八度、音階跑動(dòng)、各種節(jié)奏組合等技巧，而這些技巧與對(duì)練習(xí)曲，如《車爾尼》練習(xí)曲作品599至299甚至以上的練習(xí)曲的掌握息息相關(guān)?；A(chǔ)越扎實(shí)運(yùn)用起各種彈法時(shí)才會(huì)更自如。
二、掌握豐富的音樂理論，盡快進(jìn)入即興彈奏的“狀態(tài)”
“即興伴奏”過程包括“即興配奏”與“藝術(shù)性地編配伴奏”兩個(gè)內(nèi)容。這兩種能力的培養(yǎng)是以豐富的音樂技術(shù)理論知識(shí)為基礎(chǔ)。
如何真正地做到“即興配奏”主要是通過掌握基本的和聲功能知識(shí)以及在鍵盤上對(duì)于各調(diào)音階及其調(diào)性、正三和弦的熟識(shí)，以便在很短時(shí)間內(nèi)迅速地，較為準(zhǔn)確地編配伴奏。
教師在教學(xué)中應(yīng)有針對(duì)性，循序漸進(jìn)地對(duì)學(xué)生進(jìn)行訓(xùn)練：
（一）所有的學(xué)生必須首先熟練地在每個(gè)單音上彈奏出大、小三及屬七和弦，讓他們對(duì)這幾個(gè)和弦的和聲效果有一定的感覺，并提前對(duì)后來的和弦連接的學(xué)習(xí)做好準(zhǔn)備。
（二）程度淺的學(xué)生必須掌握兩個(gè)升號(hào)及兩個(gè)降號(hào)以內(nèi)的
大、小調(diào)正三和弦的和弦連接。程度越高的學(xué)生則要求越高。彈奏時(shí)先以左手根音八度、右手柱立式和弦進(jìn)行連接，稍微熟悉之后可雙手一起用柱立式和弦練習(xí)。
（三）和聲的配置是編配即興伴奏的重要步驟之一。不同的和弦連接、對(duì)比、變化和發(fā)展可以表現(xiàn)出不同的思想內(nèi)容，塑造出不同的音樂形象，刻畫出不同的人物內(nèi)心世界。在為歌曲編配和聲時(shí)，和弦的使用力求簡(jiǎn)練、準(zhǔn)確。在即興伴奏的學(xué)習(xí)的初始階段，如果學(xué)生過分強(qiáng)調(diào)和聲的復(fù)雜多變，往往很難把握住和聲的準(zhǔn)確性，分散了對(duì)歌曲的整體把握要求。因此，剛開始時(shí)要提醒學(xué)生不要急于要求和聲的豐富多樣，而應(yīng)該學(xué)會(huì)多運(yùn)用我們常練習(xí)的正三和弦，并適當(dāng)加入少量的副三和弦，個(gè)別處用到起增強(qiáng)和聲動(dòng)力、推動(dòng)音樂發(fā)展的重屬和弦或具有離調(diào)色彩、起點(diǎn)綴作用的色彩和弦就可以了。
三、認(rèn)真分析樂曲，力求定位準(zhǔn)確
樂曲性質(zhì)的定位要準(zhǔn)確，歌曲的體裁、性質(zhì)的定位直接影響到即興伴奏的整體設(shè)計(jì)。可以說，不同體裁的歌曲具有不同的音樂特征，因而也有不同的表現(xiàn)功能。因此，拿到一首作品后，一定要分析歌曲作品的體裁和風(fēng)格特征，這是進(jìn)行深入編配的前提。
（一）歌曲風(fēng)格的分類
以中、*音樂課教材為例，一般所需演唱的歌曲風(fēng)格是多種多樣的，概括起來有6種左右，包括:1.進(jìn)行曲風(fēng)格。如《游擊隊(duì)歌》、《少年先鋒隊(duì)隊(duì)歌》等；2.歡快活潑風(fēng)格。如：《采蘑菇的小姑娘》、《采茶舞曲》等；3.抒情風(fēng)格。如《七子之歌——澳門》、《平安夜》等；4.少數(shù)民族音樂風(fēng)格。如：《娃哈哈》維族民歌、《弦子舞》西藏民歌等；5.戲曲特征。如：《唱臉譜》；6.簡(jiǎn)單的合唱歌曲。如：《少年、少年，祖國(guó)的春天》、《歌唱二小放牛郎》等。
（二）和弦音型的選擇
為歌曲選擇合適的恰當(dāng)?shù)陌樽嘁粜停粌H使音樂內(nèi)容得到很好的揭示和表現(xiàn)，也進(jìn)一步豐富和發(fā)展了音樂的思想內(nèi)容與思想感情。我們可以從風(fēng)格角度進(jìn)行分析和歸類劃分單元，對(duì)同類歌曲采用相似的伴奏手段，把實(shí)用的伴奏規(guī)律熟練化。如：歡快活潑風(fēng)格歌曲的伴奏常用帶低音的柱式和弦或分解和弦作伴奏音型；進(jìn)行曲風(fēng)格的歌曲伴奏為了表現(xiàn)鏗鏘有力的步伐和寬闊豪邁的氣質(zhì)，可以多配置正三和弦為主的和聲，織體為帶八度根音的柱式和弦；抒情風(fēng)格的歌曲伴奏可以選擇較為柔和、安靜的伴奏音型，如：短距離分解和弦、長(zhǎng)距離分解和弦琶音、帶根音的和弦轉(zhuǎn)位；舞蹈類歌曲及具有少數(shù)民族音樂特征的歌曲要抓住節(jié)奏律動(dòng)，選擇充分體現(xiàn)歌曲情緒的伴奏音型進(jìn)行訓(xùn)練······
從風(fēng)格、體裁角度對(duì)歌曲進(jìn)行準(zhǔn)確定位，設(shè)置相應(yīng)的教學(xué)內(nèi)容是快速培養(yǎng)學(xué)生即興伴奏能力的有效手段。
四、合理編配旋律指法，謹(jǐn)慎使用踏板
（一）旋律的指法，類似寫字的筆順。要想寫好字，就必須懂得下筆的順序。旋律的指法意義更要重于筆順。因?yàn)椴徽_的筆順，也可以寫出字?？墒怯貌徽_的指法，有時(shí)根本無法順利的彈出旋律的音符來。
正確的指法，也就是合理的指法。在為歌曲的旋律編配指法時(shí)，掌握合理安排指法的方法特別重要，它是保證歌曲完整連貫，優(yōu)美流暢的重要前提。
為歌曲旋律編配指法時(shí)，總的原則是:應(yīng)從旋律的內(nèi)容與性質(zhì)出發(fā)，保證樂句的完整與連貫，同時(shí)要全面考慮樂句的走向，樂句的*音與*音，充分發(fā)揮所有手指的作用。常用的指法規(guī)律:1.當(dāng)一個(gè)樂句能用一個(gè)把位的手指彈下來時(shí)，用下列指法。①順指法。五個(gè)手指分別放在五度以內(nèi)的五個(gè)琴鍵上，各用一個(gè)手指彈奏一個(gè)鍵，手的位置不移動(dòng)。②擴(kuò)指法。相鄰手指彈奏超過二度音程時(shí)，把位相應(yīng)擴(kuò)大，可將手指伸張打開擴(kuò)大距離去彈奏2.當(dāng)一個(gè)樂句不能用一個(gè)把位的手指彈下來時(shí)，用下列指法移動(dòng)把位。①穿指法。當(dāng)旋律由低向高上行時(shí)，右手僅用順指法不能完整、連貫地彈奏整個(gè)樂句，而采用一指從二三或四指下穿過去繼續(xù)彈奏。②跨指法。當(dāng)旋律由高向低下行時(shí)，右手僅用順指法不能完整、連貫地彈奏整個(gè)樂句，而采用二、三、四、五指從一指上方跨越過去繼續(xù)彈奏。③縮指法。在樂句中，上下行起伏較大，為了便于手部的上下移動(dòng)，可將一指與三、四、五指或二指與四、五指之間的指距縮小。④換指法。由不同的手指去彈奏同一個(gè)音的指法。(同音換指、同音輪指、長(zhǎng)音暗換指)。
（二）踏板是一種音色和音響的調(diào)節(jié)器。踏板的運(yùn)用是一門藝術(shù)，里邊有許多學(xué)問與講究。就章我們經(jīng)常使用的強(qiáng)音踏板(右踏板)來說，作用是多方面的，不同的用法也可產(chǎn)生不同的效果。比如:直踏板多用于節(jié)奏鮮明，節(jié)奏感較強(qiáng)的旋律。(進(jìn)行曲、舞曲等)。音后踏板使音樂的和聲色彩更加豐滿。一般多用于歌頌性、抒情性的旋律。此外，還有按踏板踩的深度來運(yùn)用踏板的。如把踏板踩下去一半，或把踏板全踩下去等都會(huì)產(chǎn)生不同的音響效果。但是，我們有不少學(xué)生在使用踏板時(shí)常常從頭踩到尾，使旋律模糊、樂句不明、和聲混濁、節(jié)奏韻律紊亂……總之將一首美麗的歌曲弄得亂七八糟、面目全非。因此，在使用踏板時(shí)，首先要講究方法，并根據(jù)樂曲的性質(zhì)決定選用何種踏板。其次，敏銳的聽覺一直起主導(dǎo)作用，隨著旋律、和弦、節(jié)奏等的變化，仔細(xì)傾聽踏板是否踩得過長(zhǎng)或過短，是否產(chǎn)生不和諧的混雜聲，以便隨時(shí)調(diào)整。
五、培養(yǎng)良好的音樂表現(xiàn)力
歌曲編配的主要目的和意義是和演唱者相輔相成，共同完成音樂作品的再創(chuàng)造，伴奏是歌曲不可分割的有機(jī)統(tǒng)一體，因此不能單獨(dú)割裂出伴奏而忽略了與演唱者的融和、配合。尤其是處于學(xué)習(xí)階段的中學(xué)生，更依賴生動(dòng)、美好的伴奏來體會(huì)歌曲的魅力，這就要求伴奏者在伴奏音樂性中準(zhǔn)確、豐富、有感染力，很好地吸引、幫助演唱者完成歌唱。我認(rèn)為，伴奏狀態(tài)的培養(yǎng)、藝術(shù)表現(xiàn)觀念的建立是即興伴奏課程必須加強(qiáng)的內(nèi)容。如何表現(xiàn)歌曲情緒、以情帶動(dòng)歌唱；如何恰當(dāng)?shù)貭I(yíng)造音樂氛圍、隨時(shí)調(diào)節(jié)伴奏音量（而不是過分張揚(yáng)表現(xiàn)自我），使歌者盡情抒發(fā)感情；如何掌握速度，引導(dǎo)歌唱者能輕松自如地發(fā)揮；如何揭示旋律的內(nèi)涵；如何烘托歌曲的高潮；如何控制好節(jié)律，使歌唱者能調(diào)整呼吸等都應(yīng)是即興伴奏課的必修內(nèi)容。
鋼琴九級(jí)單人課：
本中心是一家專業(yè)的音樂培訓(xùn)機(jī)構(gòu),老師均畢業(yè)于國(guó)內(nèi)*音樂學(xué)府,專業(yè)水平高,教學(xué)經(jīng)驗(yàn)豐富. 為高考的藝術(shù)生提供了很好的培訓(xùn)機(jī)會(huì)，一對(duì)一的授課。
